Quantcast
Channel: El Taller de Jazmín
Viewing all 209 articles
Browse latest View live

Sofá LC2 de Le Corbusier

$
0
0

La butaca perfecta para las formas del hombre. Esa es la mejor definición para el mobiliario creado por el arquitecto Le Corbusier. De líneas simples y puras, están más allá de las modas temporales. Este sofá es, más que un objeto de diseño y confort, un objeto de culto.

Le Corbusier proyectó la serie Grand Comfort en 1929. Las butacas y los sofá se repartieron en dos subcategorías:


  • Petit Modele, para acoger las formas masculinas
  • Grand Modele, con formas más anchas, para recibir formas femeninas


Al principio la serie Grand Comfort se produjo y se distribuyó por Mrs. Heidi Weber de Zürich quien, con la aprobación de Le Corbusier, cambió un poquito tanto la estructura como los asientos, que en lugar de pluma de ganso se hicieron de espuma de poliuretano. Estas modificaciones fueron esenciales para el éxito comercial de la butaca Petit Modèle que hoy se considera una pieza de culto del diseño del siglo XX.




El Sillón Petit Comfort LC2 (Petit Modèle) es una de las piezas más reconocidas del mobiliario del siglo XX. El volumen y el equilibrio de su diseño se adhieren a los principios establecidos por el Estilo Internacional (una corriente que emergió en los años 20). El marco externo define las formas geométricas del sillón que son el resultado de la visión creativa de Le Corbusier. Esta pieza forma parte de la colección permanente del Design Museum y es un homenaje a los principios básicos del diseño del siglo pasado que han demostrado ser atemporales.



El modernismo en el diseño y en la arquitectura es muy vinculado al nombre de Le Corbusier, el seudónimo que el arquitecto Charles- Edouard Jeanneret empleó a partir de los años '20. Según Le Corbusier el hogar es "una máquina para habitar" que tiene que funcionar con el menor número de obstáculos y problemas. El equipamiento del hogar tiene que ser funcional y por lo tanto se han proyectado muebles, que se nombraron 'équipment de l'habitation', hechos de estructura tubular de acero con la colaboración de Pierre Jeanneret y Charlotte Perriand.



Estos productos, que volverán a ser objetos de culto, se presentaron por primera vez en 1928. La silla basculante B301, la muy famosa Chaise Longue, el sofá y la butaca con respaldo bajo de la colección Grand Confort proyectaban una nueva pureza estética y el espíritu del International Style.





Charles Le Corbusier
(1887-1965)

Venerado como uno de los pioneros de la arquitectura moderna, Charles Le Corbusier nació en Suiza en 1887. Su influencia como arquitecto, diseñador, urbanista y escritor es incuestionable, con proyectos y obras en todo el mundo, recorriendo la geografía Europea, Americana y Asiática. Le Corbusier se dedicó a mejorar las condiciones de vida de los residentes de ciudades superpobladas y aplicó esta ética al diseño de mobiliario.

Le Corbusier estaba obsesionado con crear piezas que tuvieran la forma, silueta y actitud del cuerpo humano en cuenta, sobre todo, la relación entre proporción y armonía. Esta ideología y la aplicación de sus conocimientos en el campo de la arquitectura se materializan en su mobiliario.

Galardonado con la Medalla de Frank P. Brown y la medalla de oro del AIA en 1961, el trabajo de Charles Le Corbusier ha sido reconocido a nivel internacional y en su país natal, de hecho su imagen aparecen en el billete de diez francos suizos. Su obra ha sido expuesta a escala internacional y cuenta con creaciones en todo el mundo como el Museo Nacional de Arte Occidental en Tokio o el Museo y Galería de Arte en Chandigarh, India.




Y para aquellos que quieren tener uno en su sala...su precio oscila los 1.000 





Sofá LC2 Le Corbusier, butaca Petit Modèle, Sillón Petit Comfort LC2, serie Grand Comfort de Le Corbusier, Charles Le Corbusier

Preparar un mueble antes de pintarlo

$
0
0

Cualquier accesorio o mueble que quieras pintar, desde una pequeña bandeja hasta un armario, debe prepararse adecuadamente para que pueda admitir el tipo de acabado que quieres darle. Sigue los paso a paso y tendrás éxito al lograr una pieza bien acabada.

Aparte de las paredes, las superficies que normalmente se quieren pintar, renovar o re-decorar son las de madera o laminados de los muebles, que deben prepararse para una buena conservación y para que puedan recibir el acabado deseado.

Si te has propuesto pitar con una pintura acrílica una superficie tratada con esmalte sintético, es importante que le des un tratamiento correcto para que el acabado sea bonito y duradero. No escatimes ni improvises la preparación, porque es la clave de un buen resultado.

Preparación del mueble

Puede que hayas adquirido algún mueble nuevo o de segunda mano que quieras repintar o restaurar; en cualquiera de los casos, hay que preparar la superficie teniendo en cuenta el acabado existente.



*Madera nueva: la madera nueva sin tratar necesita preparación antes de pintar. Si presenta grietas, hay que rellenarlas con masilla. Cuando esté seca, lijarla con papel de lija fino hasta que la superficie quede bien lisa. Limpiarla con un trapo y luego seguir estos pasos:

1.- Si la madera tiene nudos en la superficie hay que tratarlos con goma laca para evitar que exuden resina y se manche la pintura del acabado. Con un pincel pequeño, aplicar la goma laca y esperar a que seque aproximadamente 1 hora.

2.- Tratar la madera nueva con una imprimación selladora acrílica o sintética, de acuerdo con la pintura que vayas a utilizar. Para las pinturas sintéticas siempre debe ponerse una imprimación sintética, y para las acrílicas una imprimación al agua. Diluír la imprimación con disolvente o agua, según su base.

3.- Aplicar una capa de esmalte acrílico y esperar a que seque. Lijar la superficie del mueble con papel de lija fino y limpiarla antes de aplicar la segunda capa de pintura.

4.- Si deseas un acabado mate, aplica al mueble una capa de barniz mate incoloro cuando esté completamente seca la pintura. Si prefieres dar al mueble un acabado que sea ligeramente satinado o brillante, debes utilizar en su lugar un barniz incoloro apropiado para el tipo de tratamiento.


*Quitar el barniz viejo de un mueble encerado.

1.- Para que un mueble encerado quede perfectamente liso para pintarlo, hay que limpiarlo con disolvente.

2.- Luego lijarlo con estropajo de aluminio y limpiarlo de nuevo con disolvente.

3.- Aplicar la selladora y la pintura como para los acabados sintéticos.

*Quitar el barniz de la madera estropeada.

Rellenar las pequeñas grietas con masilla y lijar bien; luego aplicarle el tratamiento según la superficie y el acabado existente. Si un mueble de madera esta muy estropeado, deberás decaparlo hasta dejar a la vista la madera natural y empezar de nuevo. Si es posible, usa una pistola de calor para quitar la pintura o el barniz, pero no la utilices nunca cerca de un cristal. También puedes usar un decapante químico o una lijadora orbital.


*Quitar el barniz de un mueble enchapado.

No usar decapante liquido pues se secaría y se curvaría el material. En su lugar utilizar un decapante adecuado siguiendo unos sencillos pasos:  

1.- Colocar el mueble sobre un montón de papeles de periódico, para que las gotas del decapante no quemen el suelo. Ponte máscara y guantes de goma y aplica el decapante sobre la superficie. Trabaja en un lugar ventilado y aclara inmediatamente con agua cualquier gota que entre en contacto con tu piel.

2.- Dejar actuar al decapante durante unos 20 minutos, hasta que la pintura o el barniz desprendan burbujas.

3.- En zonas planas utilizar una espátula y en los rincones y lugares difíciles emplear un cepillo de metal para poder quitar toda la pintura disuelta. Si es necesario, aplicar más decapante.

4.- Limpiar la superficie con un trapo húmedo, quitando los restos de decapante o de pintura disuelta. Cuando la superficie esté seca, lijarla  y tratarla como la madera nueva.

*Acabados sintéticos

Si un mueble de segunda mano esta en condiciones razonablemente buenas, debe de llevar un acabado sintético, por lo que tendrás que prepararlo adecuadamente para pintarlo.


1.- Mojar en disolvente un trapo que no suelte pelusa y limpiar la superficie hasta dejarla limpia.


2.- Pintar la superficie con goma laca para dejarla bien sellada. Igual que en el caso del barniz, tendrás que removerla bien pero sin agitarla, para que no se formen burbujas. Déjalar secar aproximadamente 1 hora.


3.- La selladora es una barrera impermeable entre el acabado viejo y el nuevo, asi que se puede utilizar una pintura acrílica sin ningún problema aunque el acabado viejo fuera un esmalte sintético.


*Madera teñida.

La madera decapada puede haber quedado con restos de tinte. La única forma de quitar ese tinte es usando un blanqueador de madera, que es muy cáustico, por lo que debes tener mucho cuidado. El blanqueador suele necesitar un proceso en dos fases y se debe aplicar siguiendo las instrucciones del fabricante.

1.- Colocar el mueble sobre unos papeles de periódico y, con mascarilla y guantes puestos, aplicar la primera solución sobre la madera. Esperar 10-20 minutos y luego aplicar la segunda solución. Dejar el mueble de 3 a 4 horas en una habitación o zona bien ventilada.

2.- Quitar el blanqueador de la madera con un cepillo fuerte y agua limpia. Enjuagar bien el mueble y dejarlo secar antes de tratarlo y repintarlo como si fuera madera nueva. 




Cómo preparar un mueble, reparar muebles de madera, cómo restaurar un mueble de madera, decapado de muebles, cómo blanquear muebles, restauración de un mueble de madera, reciclado de un mueble de madera

Reciclado: Mini pizarras

$
0
0

Siempre tenemos marcos de porta-retratos a los que se le ha roto el vidrio o la parte que apoya por detrás. Ya hemos visto varias formas de reciclarlos, esta vez los vamos a convertir en mini-pizarras que pueden tener varias utilidades: desde ayura memoria, para escribir mensajes o para que jueguen los niños pequeños. Paso a paso te explicamos cómo hacerlo, con pocos materiales y de una forma fácil y rápida.

Este trabajo está realizado por María de Tus Manos y las Mías, a quien le agradecemos su gentileza y colaboración.

Materiales
  • Porta-retratos de madera
  • Lija
  • Pintura látex blanca
  • Cartón duro
  • Pintura para pizarrones (negra o verde)
  • Cera en pasta incolora
  • Papel madera o de color para terminación 
  • Adhesivo vinílico
  • Ganchitos para colgar

Realización

*Lijar un poco los marcos para emparejar las superficies y limpiar el polvillo con un paño húmedo.

*Pintar con látex blanco, dar dos manos y dejar secar.


*Pasar una lija fina para levantar un poco la pintura blanca en algunas partes, como los relieves o molduras.


*Recortar el cartón de la medida interna del porta-retratos (la que tenía el vidrio) y pintarlo con pintura para pizarrones, dos manos.



*Fijar el cartón por la parte de atrás con unos clavitos.


*Frotar los marcos con cera en pasta incolora y lustrar.


*Por la parte de atrás colocarle el papel para darle una terminación bien prolija.

*Colocar el ganchito para colgar.


*Qué bonitas quedaron estas pizarras! Dejemos mensajitos a nuestros seres queridos o anunciemos el rico desayuno, el almuerzo y la cena...
















Para hacer un marco texturado

*Pegar en las esquinas de los marcos unos rosetones de madera (se venden en casas de elementos decorativos de madera) 

*Mezclar un poco de enduído (resanador de paredes) con cola vinílica (para que no se cuartee) y aplicar con una espátula pequeña provocando una rugosidad. 


*Dejar secar muy bien, preferentemente de un día para el otro y lijar suavemente las rugosidades, apenas para quitar los sobrantes excesivos. 

*Pintar con látex de color rojo, verde seco o azul (o el que prefieras, tiene que provocar contraste) asegurándote de llegar a todos los intersticios y dejar secar. 

*Lijar suaemente para levantar ciertas zonas de modo que se vea el blanco de base (el color del resanador)

*O bien pintar de blanco, dejar secar y lijar para resaltar el color oscuro que hayamos dado. Eso queda a gusto.

*Terminar colocando pasta incolora para protejer y lustrar.



Gracias por visitar El Taller de Jazmín





Videotutorial PSOnline 8 Herramientas de edición

$
0
0

En este videotutorial seguimos explicando las herramientas con las que cuenta este editor disponible en El Taller de Jazmín. En este caso Difuminar, Esponja, Aclarar y Oscurecer. Muy útil para edición de imágenes en forma rápida y sencilla. Tutorial disponible en HD.







Cualquier duda o consulta, déjanos el comentario y a la brevedad te responderemos. Gracias.


Cómo colgar cuadros

$
0
0

como colgar cuadros

Generalmente pensamos que para colgar cuadros necesitamos tener una colección de arte, pero nada más lejos de eso. Fotografías en blanco y negro o en color, dibujos de nuestros hijos, cuadros y obras de arte pueden combinarse perfectamente siguiendo algunos criterios. Aunque no tengamos experiencia en la materia podemos lograr una decoración adecuada. A continuación, consejos para que tus obras hagan de tu hogar un lugar hermoso para disfrutar.

La altura correcta

como colgar cuadrosLa altura de los cuadros en una habitación debe guardar cierta coherencia. Se debería poder trazar una línea imaginaria que cruce al medio de todos los cuadros. Salvo si se quiere lograr un efecto particular, los cuadros tiene que permanecer todos ellos a una altura promedio del suelo.

Una regla básica en distribución de cuadros es mantenerlos a la altura del observador, al nivel de los ojos. Colgar los cuadros demasiado altos forzando el punto de vista no es una buena opción. Se dice que la mejor forma de disfrutar un cuadro es cuando se lo ve desde una posición sentado. Si se lo coloca muy alto puede parecer que esta flotando, en poca relación con el ambiente.

La forma de organizarlos

>>Las obras de mayor importancia deben ocupar un lugar destacado, preferiblemente una pared vacía, sobre todo si tiene un tamaño importante.

>>Las obras pequeñas deben ser agrupadas y organizadas en una sola pared. Lo ideal es crear un eje y al colgarlos respetar esa línea colocándolos armoniosamente.

como colgar cuadros
>>Un cuadro colgado sobre un mueble bajo (un sillón, cama, cómoda o dresoire) no debe quedar pegado al mueble y mucho menos acercarlo al techo; una regla es colocarlo separado del respaldo al menos por unos 45cm. La relación siempre debe ser que el cuadro esté más cerca del mueble que del techo, para no sentir que está flotando.

>>Un cuadro colocado sobre un mueble nunca debe ser más ancho que el ancho del mueble. Sobre un sillón de dos o más cuerpos siempre es conveniente colocar un cuadro horizontal, ya que una disposición vertical compite con el sillón y crea desproporción. Si queremos lograr un diseño más dinámico entonces podemos no centrar el cuadro con el mueble, sino colocarlo en uno de los extremos.

Ubicarlos por áreas

Como los cuadros llaman nuestra atención, un método adecuado para colgar los cuadros es organizarlos por áreas. Las áreas se construyen a partir de un cuadro o un grupo de cuadros, por ejemplo: un gran cuadro sobre el sillón sin una competencia demasiado cerca, un grupo informal de cuadros de distintos tamaños atrayendo nuestra atención por su dinamismo, una línea de cuadros todos del mismo tamaño, etc.

El espacio entre los cuadros
como colgar cuadros
Al agrupar cuadros se debe dejar siempre un espacio razonable entre sí, nunca ponerlos muy pegados. Cuanto más chicos sean los cuadros menor será la distancia entre ellos. Por el contrario, cuanto más grandes sean los cuadros mayor la distancia que los separe. Nunca el ancho de los cuadros debe ser menor al espacio entre ellos

Estilos y tipos de arte

>>Algunas personas tienen por costumbre saturar un ambiente con cuadros y otros adornos. Debido a que la vista se mueve directamente hacia el cuadro, conviene tener pocos puntos de atención pero bien definidos. Siempre es conveniente poner pocos cuadros que atestar la habitación logrando un efecto desagradable. 

>>Evite que las paredes parezcan una galería de arte no desplegando cuadros en todas las paredes sin ningún orden. Recuerde que la mejor forma de colgar cuadros es generar áreas visuales definidas.

>>No tenga miedo de mezclar los marcos, estilos y tamaños. Una colección de arte en una habitación, por modesto que sea, le da personalidad y encanto a la casa. Las obras deberán ser elegidos por afinidad y el valor sentimental de los residentes, no sólo para la función estética en la decoración

Agrupar cuadros de forma simétrica

como colgar cuadros

Hay simetría en la distribución de cuadros cuando podemos, mediante un corte horizontal o vertical, dividir la distribución en dos partes exactamente iguales y opuestas. Esta distribución sugiere orden y es fácil de llevar a cabo. La distribución de cuadros en forma simétrica permite diferentes alternativas: en línea horizontal o vertical, en doble o triple línea horizontal o vertical, formando figuras geométricas, en cruz, etc.


Agrupar cuadros en línea

como colgar cuadros

Los cuadros en línea son útiles para afectar las proporciones aparentes de un espacio. Una línea vertical de cuadros hace que el techo parezca más alejado de nuestra vista. En ambientes angostos y reducidos conviene colocar los cuadros verticalmente. De esta manera se crea la ilusión óptica de un techo más alto y, por lo tanto, aumenta la sensación de altura en su totalidad. Las líneas horizontales son adecuadas para pasillos y áreas largas, inclusive sobre ciertos muebles acompañando la línea del mueble, por ejemplo sobre un sillón de 2 cuerpos.


Agrupar cuadros por radiación

como colgar cuadros

Los cuadros desordenados y en distintos tamaños y motivos son siempre una elección creativa y de alto impacto decorativo. Se agrupan generalmente colgando un primer cuadro central y los demás a partir de este primer cuadro.

Agruparlos en un zócalo

como colgar cuadros

Otra forma de organizar su colección de arte es ubicar las piezas en un zócalo de madera que deberá estar como mínimo a 1 m del suelo. Lo bueno es que puedes reordenar las piezas sin necesidad de hacer nuevos agujeros.


El sistema de plano en papel

como colgar cuadrosUn buen truco para organizar varios marcos en una pared es para hacer los moldes del mismo tamaño del cuadro en un papel kraft. Ponga un poco de cinta adhesiva en la parte posterior y péguelo donde piensa ubicarlo. Si no es de su agrado, retírelos y vuélvalos a ubicar. Después de elegir la mejor posición, usar el mismo papel para marcar el centro exacto y realizar el agujero sin equivocarse.

Abajo les dejo más imágenes sobre las distintas formas de distribución de cuadros.



Algunas imágenes para que se inspiren

como colgar cuadros

como colgar cuadros

como colgar cuadros

como colgar cuadros

como colgar cuadros

como colgar cuadros


Preguntas más frecuentes sobre cómo colgar cuadros

¿Deberían los cuadros ser colgados en relación a su color o a su contenido?

Colgar cuadros, así como comprar arte, es una cuestión de gusto personal. Si bien no existen normas estrictas, y colgar los cuadros en base al color puede ser una buena opción, recomendamos colgar los cuadros según su contenido. Ponga los cuadros juntos y descubra aquello que tienen en común. Colgar cuadros cuyos marcos son iguales o similares, puede también ayudar.

También puede decidir cuáles son aquellas obras que mejor están dispuestas en solitario. Por ejemplo, las obras de grandes dimensiones, con gran carga temática, o aquellas de grandes maestros, deben preferiblemente no ir acompañadas de otras obras.

Intente también evitar colgar obras oscuras y claras alternativamente.

¿Cuál es la medida idónea para colgar obras de arte?

Procure no colgar las obras a demasiada altura. Para calcular la mejor medida debe asegurarse de que el centro del cuadro esté al mismo nivel que el ojo de un adulto de estatura media. Por supuesto, en la habitación de los niños se baja la medida.

¿Puedo colgar obras de arte antiguas junto a piezas contemporáneas?

Si, puede perfectamente combinar las obras de ate clásico con las contemporáneas. Simplemente, intente asegurarse de que el tamaño de las obras sea diferente.

¿Puedo colgar conjuntamente obras horizontales y verticales?

Si, puede combinar cuadros horizontales y verticales. Cuando lo haga, asegúrese de que el centro de cada cuadro esté en la misma línea.

¿Puedo colgar obras de pequeño tamaño con otras mucho más grandes?

Si, se puede, pero de nuevo tenga en cuenta que el centro de cada cuadro ha de seguir una misma línea.

¿Debería combinar el color del cuadro con el de la pared?

No necesariamente. Lo más importante es centrarse en el espacio total de la sala y ver si el cuadro o fotografía colgada queda bien.

¿Cómo afecta el color de la pared a las obras de arte?

Por lo general, las obras más tradicionales o clásicas combinan muy bien con paredes de tonalidad oscura, mientras que las obras contemporáneas lucen mejor en fondos neutros o claros.

¿Se puede colgar arte sobre paredes empapeladas o forradas en tela?

Una obra de arte puede lucir muy bien sobra una pared forrada en tela. En cambio, las paredes empapeladas, pueden producir el efecto contrario. Si usted se dispone a colgar un cuadro en este tipo de pared, recomendamos usar un papel o tela lo más discreto posible. Sólo aquellos cuadros más sencillos pueden colgarse sobre paredes de colorido extravagante.

¿Debería alinear las obras de arte junto a los muebles, librerías…etc.?

No, es mejor colgar arte de manera independiente. A menudo, alinear las obras junto al resto de los muebles o puertas, puede tener un resultado poco natural y atractivo.

como colgar cuadros

como colgar cuadros

como colgar cuadros

como colgar cuadros


Cómo colgar cuadros, cómo colgar obras de arte, cómo organizar obras de arte, cómo colgar cuadros en una escalera, cómo decorar con cuadros

Restauración: Repisa vintage

$
0
0

En esta nota sobre restauración de muebles y objetos, vamos a enseñar como renovar una vieja repisa que estaba cubierta por una pátina de betún de judea que le daba un aspecto antiguo. Como sabemos, hoy la tendencia es apostar al blanco que aporta luz al ambiente y aunque sigue estando de moda lo vintage se utilizan otros materiales para darle ese carácter a las cosas. Aquí el paso a paso.

Este trabajo está realizado por María Fernanda de Tus Manos y las Mías, a quien le agradecemos su colaboración.

Materiales

-Repisa o mueble a reciclar
-Lija de varios grosores o máquina lijadora
-Pintura acrílica verde seco y blanco
-Barniz mate o cera en pasta incolora (opcional)

Realización

*Comenzar a lijar la pieza a mano con una lija de grano medio y luego con otra de grano fino. Hay que lijar bastante para quitar esa pátina oscura. 

*En caso de tener alguna rajadura o hendidura, aplicar masilla para maderas, dejar secar y lijar.


*Pueden usar la máquina lijadora, la cual nos ahorrará esfuerzos y tiempo, variando los grosores de la lija.

*Quitar todo el polvillo con un trapo bien húmedo.

*Dar una mano de pintura acrílica verde seco y dejar secar bien. Lijar un poco para que sólo queden algunos toques de color verde.


*Dar una mano de pintura blanca y dejar secar.


*Desgastar con una lija gruesa.

*Y ya queda terminado el proceso de restauración. Se le puede dar diferentes usos: para colocar en el baño las tohallas, champú y demás.


En la cocina para apoyar las copas, frascos o especieros.

Como biblioteca o en un hall de entrada, con fotos y adornos.


**Tips


  • Opcional: Aplicar una capa de barniz mate para proteger y sea más fácil limpiarla luego.
  • También se puede aplicar una capa de cera incolora y lustrar.
  • Otra idea es aplicarle algún dècoupage o pintarle unas flores o motivos vintage.
  • En los estantes se le puede pegar unas puntillas tejidas a crochet teñidas con té, para que le dé un toque romántico.
  • En la parte de abajo colocar unos ganchitos para colgar tazas, repasadores o agarraderas.
  • Si la pones en tu cuarto, estos ganchitos pueden servir para colgar carteras, collares o pañuelos.

Gracias por visitar El Taller de Jazmín




Cumplimos 1 año - Gracias a todos

$
0
0

El Taller de Jazmín

"No se llega a ningún lado estando tirado en el piso, por eso, la perseverancia, la tenacidad, la integridad y la lealtad son el secreto de nuestro éxito"

Desde el principio ese ha sido nuestro lema y fieles a él, es que con mucho trabajo, amor y dedicación hoy cumplimos un año. Simplemente darle gracias a todos, ya que es por el apoyo de ustedes que hemos llegado tan lejos. Nuestro compromiso será seguir trabajando como hasta ahora y ofrecerles siempre lo mejor. Esperamos que sigan disfrutando de El Taller de Jazmín y podamos seguir en constante feed-back por mucho tiempo. 

Muchas gracias, queridos lectores!

El staff de El Taller de Jazmín


Videotutorial PSOnline 9 Herramientas de edición

$
0
0
Herramientas de Edición

En este videotutorial seguimos explicando las herramientas con las que cuenta este editor disponible en El Taller de Jazmín. En este caso hinchar, reducir, enfocar, desenfocar y corrector puntual. Muy útil para edición de imágenes en forma rápida y sencilla. Tutorial disponible en HD.






Cualquier duda o consulta, déjanos el comentario y a la brevedad te responderemos. Gracias.



Trenza redonda de 4 cabos

$
0
0

En este paso a paso se explicará cómo hacer una trenza redonda que puede tener múltiples usos: para hacer pulseras, colgantes, cinturones, llaveros, trenzas para el pelo y mucho más. Se le añaden bolitas de colores para completar el trabajo. 


Tutorial | Hacer con Abalorios

Para realizar esta trenza usaremos dos tiras de cuero plano de 1,5 m. de largo, tijeras y unas bolitas. En este caso hemos utilizado cuero plano pero se puede hacer con cuero redondo, ante, cola de ratón, etc. También se pueden añadir más adornos o bolitas de diferentes tipos.



Dividimos cada tira a la mitad y la sujetamos, en nuestro caso hemos usado un corcho y unas chinchetas, pero sirve cualquier cosa como unos imperdibles y un cojín, por ejemplo. Hemos marcado con letras los cabos para una mayor comprensión.



A continuación, colocamos los cabos de modo que no se nos monten, tal y como vemos en la siguiente imagen.



El cabo A lo pasamos por debajo del B y del C.



El cabo A lo giramos por encima del C, dejándolo en paralelo con el B.
Si estás trabajando con cuero plano, acuérdate de colocarlo para que te quede plano.



Ahora, el cabo D lo pasamos por debajo del C y del A, quedando en medio del A y del B.



A continuación, será el cabo D el que pasamos por encima del A, volviendo a colocarlo para que quede plano. Es decir, no deben quedar retorcidos.



Ahora debemos pasar el cabo B por debajo del A y del D, tal y como muestra la imagen.




Debemos girar el cabo B pasándolo por encima del D, asegurándonos de que no quede retorcido.


El último paso consiste en pasar el cabo C por debajo del D y del B, y lo giramos por encima del B para que nos queden los cabos como en un principio : A – B – C – D.

Nos quedará así el nudo hecho y volveremos a tener los cabos en la posición inicial para hacer el siguiente nudo. A medida que vamos haciendo los nudos, intentamos darles la misma tensión a todos.


En la siguiente imagen vemos el resultado después de hacer varios nudos.

Continuamos haciendo nudos hasta conseguir el largo deseado y rematamos con un par de nudos normales en los extremos de los cabos.



Al final introducimos la bolitas, en este caso hemos colocado una bolita por cada color, pero puedes introducir una bolita o más por cada cabo o por cada color.


Les dejo otras ideas de los muchos diseños que pueden hacerse con esta bonita trenza.














Gracias por visitar El Taller de Jazmín 


Cómo realizar una trenza redonda de 4 cabos, trenzas, trenzado para pulseras, pulseras, collares con trenza redonda, bijouteri con cuerdas trenzadas, moda, fashion




Casas de bambú flotantes en Vietnam

$
0
0
Casas de bambú flotantes

Esta nota me pareció muy interesante, ya que poco se habla de la arquitectura en zonas inundables. El estudio de arquitectura vietnamita H & P ha presentado este diseño económico para luchar con las inundaciones periódicas que sufren en este país. Veamos aquí sus detalles y maquetas de ensamblado.

Nota vista en | Blog medioambiente

Casas de bambú flotantes

El estudio de arquitectos ha elegido el bambú como material básico de las construcciones por su bajo coste, la posibilidad de producirlo localmente y su fácil reciclado. Una estructura de acero da la firmeza necesaria a las construcciones y los techos son de paja.

Casas de bambú flotantes

Casas de bambú flotantes



Toda la estructura reposa sobre bidones de aceite reciclados sujetos al suelo con anclajes y que se comportan como flotadores. En época de crecida de las aguas la casa flota y permite superar sin percances las inundaciones. El diseño abierto de las casas y las ventanas triangulares en todas las direcciones facilitan la ventilación, iluminación y sombreado natural. También permiten recoger el agua de lluvia.


Casas de bambú flotantes




Las paredes exteriores están cubiertas de macetas que se pueden utilizar para la producción de alimentos. La casa está pensada para una familia de 6 u 8 miembros y su estructura permite ampliarlas cuando se requiera. 

Cada una de estas viviendas sostenibles tiene un coste de unos 1.500 euros.


En esta imagen final tenemos el detalle del ensamble y construcción 

Casas de bambú flotantes



Informe: Las cortinas

$
0
0
Cortinas, cortinados, textiles

Las cortinas cumplen diversas funciones: filtrar la luz, influir en la temperatura de un ambiente, crear intimidad, reforzar un estilo decorativo, realzar una vista o disimularla. Por su variedad de propósitos y su influencia en la decoración, el uso de cortinas debe ser analizado previo a cualquier elección. Se deberá considerar su función, el estilo decorativo del ambiente, el tipo de cortina a utilizar, el tamaño de la ventana, la tela, el color y el estampado.

Cómo elegir la cortina adecuada

Cuando se trata de elegir una cortina, las opciones pueden ser muchas. Dar con la cortina indicada requiere tener una idea clara de las distintas variantes posibles: funciones, modelos, diseño, materiales y medidas. También hay que saber que la elección de una cortina, y no otra, puede torcer por completo la decoración y el aspecto general de una habitación.

Definir la función de la cortina

El primer detalle a tener en cuenta es definir que factores formales nos demandan colocar una cortina; que función o propósito practico contempla nuestra elección. Las variables pueden ser muchas, incluso una suma de varias. Sin embargo es preciso aclarar cual o cuales serán los motivos en el que tengamos que pensar en una cortina. Estos pueden ser:

Cortinas, cortinados, textiles

*Filtrar, tapar o disminuir el paso de la luz, control lumínico, térmico y acústico.

*Resguardar la privacidad

*Reforzar un estilo decorativo

*Acompañar o combinar con ciertos detalles de color o estilo a otro elemento de la decoración: una alfombra, el tapizado de un sillón o el empapelado.

*Realzar una vista al exterior

*Disimular un defecto de construcción

*Ampliar o reducir visualmente una habitación o una ventana.

Elegir el tipo de cortina

Una vez que tenemos claro para que vamos a usar la cortina, se pueden empezar a definir los detalles estéticos: tipo de cortina, color, tela. El tipo de cortina esta dado principalmente por el sistema utilizado para colgarla y el diseño adecuado a ese sistema.

-Cortina clásica en barrales

La opción más conocida y practica sin duda son los barrales, fáciles de aplicar, decorativos y adaptables a cualquier tipo de ventana. La diversidad de materiales -madera, hierro, patinados en distintos colores, etc.- nos obliga a pensar seriamente en elegir el que mejor se adapte al estilo general de la habitación. Un barral de madera lustrada va muy bien con una decoración rustica, pero podría desentonar con un estilo demasiado moderno, conocer estos condicionamientos son parte fundamental de la elección.

Cortinas, cortinados, textiles
Otro aspecto de los barrales son los elementos complementarios: argollas, soportes y terminales. También hay que contemplar las diferentes opciones para ocultar o disimular el barral, por ejemplo detrás de un tapa rollos, aunque quedan muy bien visibles y hasta de mayor grosor para darle más protagonismo.

Acerca de los cabezales: se le llama así a la terminación superior de la cortina. Estos pueden ser fruncidos, planos, con triples o doble pellizco, con o sin tabla, etc. Desde allí sujetamos las argollas o presillas que las mantendrán en el riel, aunque el cabezal puede incluir una serie de métodos más artesanales que reemplacen a las argollas o directamente las disfrace, por ejemplo tiritas de tela que hacen las veces de argollas.

-Cortinas de rieles

Cortinas, cortinados, textilesLas cortinas de rieles están compuestas por un riel y unas guías deslizantes en las que se sujeta la cortina por medio de pequeños ganchos. Hay dos clases de rieles: de plástico y de metal. Lógicamente los de metal son mucho más resistentes y aptos para todo tipo de cortinas. Los de plástico se reducen a cortinas livianas o medianamente livianas, pues no resisten demasiado peso. Este sistema se completa con cuerdas o bastones para abrir o cerrar las cortinas que van colocados en un lateral de la ventana o integrado a la cortina.

-Cortinas con tensores

Cortinas, cortinados, textilesNovedoso sistema de cable de acero al cual se sostendrá la tela de la cortina por medio de ganchos o argollas. Ante todo es muy práctico y fácil de adaptar a cualquier ventana, pero solo para cortinas livianas y ambientes de estilo moderno e industrial. Por su diseño despojado se adapta mejor a cortina simples, sin demasiado diseño, cabezales o volados.

-Cortinas romanas

Las cortinas romanas consisten en un panel de tela liso que se pliega verticalmente, formando un acordeón, gracias a un sistema de varillas horizontales cosidas a intervalos regulares por dentro de la tela. Las varillas sirven para mantener la tela tensa y así los pliegues se forman sin problema. El mecanismo se maneja manualmente por medio de un cordón.

Cortinas, cortinados, textiles
Este tipo de cortinas, junto con las roller, son ideales para cuando se necesita limitar la cortina al espacio de la ventana unicamente, como sucede en ventanas que no llegan al suelo o aquellas con poco espacio alrededor, donde las cortinas tradicionales molestarían por su volumen. Están recomendadas para ventanas fijas o corredizas y no son practicas en ventanas que se abren hacia adentro. Su colocación se puede hacer tanto en pared como en techo o taparrollo.

Ideas para elegir la cortina romana

Las cortinas romanas quedan mucho mejor en telas lisas que estampadas, de todas maneras si desea elegir un estampado prefiera siempre los pequeños, que no queden interrumpidos por los pliegues cuando la cortina esté levantada.

Su diseño de lineas rectas y limpias con poco volumen, la hacen especial para decoraciones modernas y minimalistas. Por esta misma razón, los colores preferidos son los claros como los crudos o tierras, aunque si desea utilizar una cortina de color fuerte puede hacerlo siempre que no genere un desequilibrio con el resto de la decoración.

Las telas más comunes son el algodón, la lana, el jacard o brocado, pero también hay de yute y bambú. El uso en cada habitación dependerá en parte al material con que estén hechas, por ejemplo las de yute o algodón van mejor en lugares informales como la cocina o el baño; las de lana, jacard o brocado se utilizan más en livings y comedores.

Una vez colocada la cortina romana puede plegarse a diferentes alturas según se necesite, ofreciendo distintos niveles de paso de luz y variantes decorativas. Por su riqueza decorativa y sus lineas simples, se puede obtener resultados interesantes si se combina una cortina romana con otro tipo de cortina.

-Cortinas roller o de enrollar

Consisten en un panel de tela liso con un rodillo giratorio colocado en la parte superior que permite enrollar o desenrollar la cortina desde un cordón. Este tipo de cortinas junto con las romanas, son adecuadas para cuando se necesita limitar la misma al espacio de la ventana unicamente, como sucede en aventanamientos que no llegan al suelo o aquellas con poco espacio alrededor, donde las cortinas tradicionales molestarían por su volumen.
Cortinas, cortinados, textiles

Pueden colocarse por fuera de la ventana o por dentro del marco, como ocurre en la mayoría de los casos. Están recomendadas para ventanas fijas o corredizas y no son practicas en las que se abren hacia adentro. El mecanismo puede ser colocado tanto en pared como en techo o taparollo.

Las cortinas de enrollar son principalmente de tela, pero también se comercializan de esterilla, yute o fibras vegetales. Las telas utilizadas pueden ser livianas o gruesas, dependiendo del uso que se les quiera dar. La mejor elección para una cortina roller es que sea lisa, sin estampados. Las ventanas facetadas siempre se resuelven mejor con el uso de estas cortinas o con las romanas, pues permiten que sean independientes y ceñidas a cada hoja de la ventana.

-Visillos


Cortinas, cortinados, textiles
Los visillos son paneles de cortina sujetos por arriba y por debajo mediante un sistema de dobladillos en los que se pasa un par de varillas de metal tensadas y sujetas a la ventana. Se visualizan como pequeñas laminas planas de tela que permiten el paso de la luz pero al reparo del exterior. Se adaptan muy bien en ventanas pequeñas, sobre todo en las de vidrio repartido de puertas o ventanas antiguas.

Este sistema utiliza telas finas como la organza, el vòile, el lino o la gasa, generalmente de colores claros: blanco, tiza, pastel o crudo. También son muy usados los visillos tejidos al crochet o de encajes teñidos con té.

*Elegir la tela de la cortina

En habitaciones con pocas horas de sol directo, es conveniente una cortina ligera y traslúcida, que permita el paso de luz pero que ofrezca intimidad. En cambio, en habitaciones expuestas a mucha luz solar, se requieren cortinas más gruesas, que eviten excesivo calor en verano y el desgaste durante todo el año de muebles y objetos producido por los rayos solares.

Cortinas, cortinados, textilesPor lo general todos los tejidos van bien para una cortina, excepto los demasiados rígidos. Si necesitamos restringir el paso completo de la luz lo mejor sera un terciopelo, pana o brocado. Lo más moderno en este sentido son los black out, tela cuya composición con un lado vinílico impide el paso de la luz.

La tela Black Out esta compuesta por distintas capas de PVC con un alma central que evita el paso de luz en su totalidad. Son una solución moderna en la decoración interior y se permiten combinar en una gran variedad de ambientes, tanto como para dormitorios, laboratorios, oficinas, living, hoteles, hospitales, salas de juego, etc. Son rápidas de instalar y muy fáciles de usar y mantener.

En cambio, si lo que deseamos es no oscurecer demasiado la habitación o simplemente proteger nuestra privacidad, las mejores telas son el algodón muy ligero, lino y gasa. Una combinación interesante es utilizar una cortina liviana detrás de otra con más cuerpo, para disponer alternativamente de una u otra, dependiendo de la necesidad de oscuridad o luz, pero siempre resguardando la privacidad.

*Elegir el color y el diseño de la cortina

Cortinas, cortinados, textiles

El color de la cortina es determinante en la decoración o en el efecto que se quiera lograr. Las cortinas oscuras reducen visualmente la habitación, mientras que las cortinas claras la agrandan. Los estampados grandes deben ser utilizados cuidadosamente.


Siempre tome en cuenta el material, el color y el diseño de las telas con que están tapizados los muebles del lugar donde va a colgar las cortinas; también es importante considerar el color de las paredes y el tipo de piso, alfombra o tapetes para que todo armonice.


Algunas ideas de decoración con cortinas

*Las cortinas cortas van bien con los cuartos, cocinas, baños, ventanales pequeños en puertas y ventanas y estilos algo más rústicos. En cambio las cortinas largas quedan más estéticas en comedores y livings. Éstas deben ir hasta el suelo, incluso se pueden dejar arrastrar unos centímetros.

*Una opción interesante es combinar -con criterio y cuidado- diversas clases de cortinas en una misma ventana.

*Puede elegirse un riel o barral más ancho que la ventana -aproximadamente 20 cm- de modo que al abrir la cortina ésta no tape la ventana y hasta parezca más grande.

Cortinas, cortinados, textiles*Puede probar dejar de lado las argollas y ganchos para colgar, y anudar o enrollar la tela al barral procurando que el nudo permita desplazar la cortina sin mayor dificultad.

*Si la habitación y el mobiliario lo permiten utilice cortinas en tonos y texturas originales. Existen una gran variedad de texturas y estampados, utilícelos en cortinas y tapizados. Combine, por ejemplo, verdes lima o manzana con morados, o pistachos con naranjas suaves para conseguir ambientes juveniles y desenfadados.

*Siempre es preferible una cortina más económica pero abundante, que una cara pero insuficiente.

*Procure que cortinas, tapizados y demás textiles de la estancia vayan en perfecta armonía para conseguir un ambiente equilibrado.



*Las cortinas también pueden servir para separar ambientes, los paneles orientales o las roller son las adecuadas para este recurso.

Ideas para cada habitación

Sera necesario considerar el tamaño de la ventana, su orientación, luz natural y estilos de los muebles, preguntarse cuál es la idea: que se destaquen o se fundan con el resto de la ambientación. Habrá que analizar que tipo de ventana es, si abre hacia afuera, hacia adentro o es corrediza.

Livings y comedores
Primero, pensar como será vivido el ambiente, qué actividades se desarrollarán allí. Si el objetivo es aportar elegancia, los mejores géneros serán la seda natural o el terciopelo de algodón. Estas habitaciones aceptan amplios cortinados, salvo en los diseños muy minimalistas en los que se hace necesario el uso de cortinas muy livianas y simples.

Dormitorios
Cortinas, cortinados, textilesEn dormitorios de matrimonio los 
tejidos como la seda, el satén o el raso pueden funcionar bien si son de corte clásico. La loneta, el algodón o el lino irán mejor en habitaciones de estilo moderno o rústico.



Dormitorios infantiles
El uso de textiles de algodón es muy recomendable por su capacidad para no acumular electricidad estática, su facilidad de lavado y su resistencia al calor.





Cortinas, cortinados, textiles


Baño

En el baño conviene que las cortinas de ventanas y de la bañera estén perfectamente complementadas, ambas pueden estar hechas del mismo género, pero la de la bañera debe protegerse con un forro o cortina interior de PVC para resguardarlo de la humedad. En general las cortinas del baño deben ser de la misma medida que la ventana que se vaya a cubrir, sin frunces ni tablas.
                                            


Cortinas, cortinados, textiles
Cocina

La cocina admite desde el tradicional visillo combinado con encajes (casi indispensables en el estilo rústico) hasta el práctico estor de loneta o algodón que demanda una cocina de linea vanguardista. Es importante que los textiles utilizados en esta habitación de la casa sean resistentes y fácilmente lavables. La loneta y el algodón cumplen ambas pautas. Las telas más recomendadas para visillos son el tul, el rayón, la gasa o el organdí.











cortinados, todo sobre cortinas, cortinas roller, black out, romanas, barrales para cortinas, cortinas para dormitorios, cortinas para sala y comedor, cortinas de baño, cómo decorar con cortinas, textiles

La madera en el hogar

$
0
0


Desde la antigüedad más remota el hombre utiliza la madera como principal elemento para la construcción, ya que constituye un material extremadamente adecuado para los más variados usos. Así, a la hora de construir un espacio cálido y amigable, cada vez más gente opta por este material.


La calidez que aporta la madera a los ambientes es dificil de imitar, ya que entrar a un ambiente que esté decorado con este material nos invita a relajarnos y pasar buenos momentos, sobre todo en los dias de invierno con un hogar con leños encendidos. Además, sean grandes extensiones o pequeños lugares de disfrute, la madera ofrece propiedades de un material noble y duradero

Maderas para techos exteriores

Las de mas idónea utilización son: Pino brasil, pino paraná, pino elliotis, grapia amarilla, virapitá, viraró paraguayo, lapacho paraguayo.


Para lograr preservar la madera que estará en el exterior resulta conveniente cuidarla con barnices y ceras. Por ejemplo, las que se usan en cenefas de techos exteriores, deben ser de una madera dura y resistente ya que soportará los embates del clima, sea las lluvias como el sol en verano.

Generalmente se usan impregnadas primeramente con pentaclorofenol (veneno para los insectos llamados “taladro” y los hongos); en fábrica le colocan una capa muy liviana y de baja calidad, por eso yo recomiendo aplicar dos manos, luego aplicar cetol o lasur que resiste muy bien la intemperie y el mantenimiento, ya sea en color natural o en diferentes colores de tinte, por supuesto, previo lijado. También recomiendo dar al menos dos manos para sellar bien los poros. Y por último usar un buen barniz o laca marina, dos manos como mínimo apenas aligerado con diluyente para barnices.


**Importante: en el caso de que una madera no se proteja correctamente (ya sea mueble o techo) será atacada por estos insectos y lamentablemente cuando el daño es visible, es imposible de recuperar, pues el mismo ya habrá taladrado el interior de la madera, cosa que es irreversible, resultando en la pérdida total de la misma. 


Maderas para techos interiores y semi-cubiertos

En cuanto a techos interiores las maderas más usadas son: pino eliottis, pino paraná, saligna, madera dura, anchico, marmelero, zoita, virapita, viraró, siendo el pino eliottis el preferido por ser económico y muy resisntete siempre que se aplique la debida protección.


Se usa mucho también aunque es más costoso, el cedro y el roble que tienen una terminación fina y de más categoría. Estos también deben ir impregnados de veneno, cetol y luego dos o tres manos de barniz sintético ya sea mate, satinado o brillante según la ambientación. No requieren repintado constante, como las maderas de exteriores, pueden durar muchos años si es que el trabajo está bien hecho.

Si el techo es semi-cubierto, como una galería o un quincho, ya sí conviene repintarlo cada 2 ó 3 años, dependiendo cuán castigado esté por los agentes climáticos.


Maderas para pisos 

En esta entrada hemos tratado de forma completa el tema de pisos de madera para interiores

Maderas para Decks 

Los decks están construidos con tablones de madera separados brevemente entre sí (las juntas abiertas permiten que el agua se escurra). Este tipo de pisos cuenta con una estructura de base que funciona como soporte y nivelador del conjunto de listones, es decir, del solado propiamente dicho.




Algunas de las maderas que se utilizan son: cedro, teca, caoba, ipe, pino, incienso, eucalipto, lapacho, quebracho y timbó, entre otra. Es fundamental que sea una madera resistente a la humedad (por lo general, lo mejor es utilizar confieras). Una opción es acudir a un sintéticos para generar una cubierta: puede ser una plancha de polietileno de alta densidad (HDPE), poliestireno (PS), plástico PET o aglomerado de fibra de madera.


Muebles y pérgolas de madera

Existen aspectos muy importantes que deben ser tenidos en cuenta a la hora de comprar un accesorio para el jardín, como las condiciones climáticas a la que estará expuesto.


Para muebles de jardín el pino no es uno de los materiales recomendados por los expertos, ya que dada su delicada estructura no logra defenderse de los agentes exteriores y esto genera que rápidamente no sólo se desluzca su figura, sino que también se deteriore perdiendo el brillo, formándose grietas y arqueándose, cosa que luego es imposible de arreglar.


La lista de objetos para ambientar exteriores (jardines, balcones, patios y terrazas) es variada y propone desde mesas, sillas, galerías, glorietas, sillones, reposeras, macetas, bancos hasta todo tipo de accesorios realizados en distintos tipos de madera. Los especialistas recomiendan que los muebles fabricados con maderas que tengan los poros cerrados (iroko, bangkirai o teca) para ahorrar esfuerzos y preocupaciones posteriores. La mejor opción para estar a la intemperie es el incienso, ya que por su calidad y fortaleza soporta muy bien los agentes climáticos.




Como siempre la clave es, en estos casos invertir un poco más en pro de la calidad del producto, ya que aunque se trata de un material de alta resistencia, la madera requiere su mantenimiento adecuado. Ten en cuenta todos estos factores y podrás disfrutar de tu espacio por mucho tiempo.

Teñir flores y hojas naturales y secas

$
0
0
Teñir flores y hojas naturales y secas


Ya hemos visto en una anterior nota cómo es el proceso de secado de flores y hojas. En ésta, hablaremos sobre la técnica para teñir, tanto flores secas como naturales. Hay varios métodos, todos muy sencillos y si se los sigue paso a paso, se logrará el resultado deseado.

Teñir flores naturales mediante absorción de agua (capilaridad)

Materiales

-Flores blancas (rosas o claveles) aún sin cortar de la planta
-Un vaso de vidrio limpio
Teñir flores y hojas naturales y secas-Anilina vegetal en polvo (para teñir telas) de un color bien fuerte
-Agua sin cloro o agua mineral
-Cuchilla fina (hoja de afeitar o trincheta)

Procedimiento

>Mezclar el agua a temperatura ambiente o tibia con la anilina siguiendo las indicaciones del fabricante. Conviene poner un poco más de lo recomendado de anilina para que el color final quede satisfactorio. (por ejemplo: 1 cucharada sopera en ½ litro de agua).

>Ir a la planta con esta preparación. Con la cuchilla hacer un corte rápido y en diagonal en el tallo, bien abajo de modo que el tallo quede bien largo. Inmediatamente lo vamos a poner en el agua que preparamos.

>No se deben quitar las hojas. Poner el recipiente en un lugar donde pueda recibir un poco de luz natural, ya que esto permitirá que las flores sigan haciendo la fotosíntesis y absorbiendo el agua con colorante.

>Luego de 2 ó 3 días se verán los resultados. 
Teñir flores y hojas naturales y secas
>Las flores ideales para este tipo de trabajo son el clavel y las rosas blancas, ya que toman mejor el color. Los claveles pueden teñirse de dos colores con una técnica un poco más avanzada de reabsorción y división del tallo.


>Otro elemento que se puede usar para teñir es el colorante para alimentos (por ejemplo: de tortas). Se colocan de 20 a 30 gotas en un vaso alto con agua y seguir el mismo procedimiento anterior.

Teñir flores y hojas naturales y secas
Por absorción directa

Materiales

-Flores blancas
-Vaso de vidrio
-Tinta china
-Agua sin cloro

Procedimiento

>Colocar en el vaso con agua 2 ó 3 cucharadas de tinta china y mezclar bien por unos 5 minutos.

>Entibiar ese liquido a una temperatura un poco superior a la ambiente poniendo el vaso unos minutos al sol o cerca de la cocina.

>Sumergir la flor boca abajo en el vaso y asegurarse de que al tallo no le falte agua. Esto lo podemos hacer poniéndole una esponja vegetal o unas hojas de papel absorbente con abundante agua y lo atamos con un hilo.

>Dejar la flor allí sumergida por 24 horas.

>Retirarla con cuidado, sacudir suavemente, atarla con una cuerdita y colgarla boca abajo hasta que se seque.

Cómo decolorar flores secas 


Para que las flores secas conserven su naturalidad y su belleza lo más es aconsejable es no barnizarlas ni abrillantarlas, solo en el caso de algunos frutos se puede aplicar un brillo que les dé apariencia de nutridos frotándolos con un trapo y aceite natural.

No obstante, cuando las flores se han secado, también es posible someterlas a un sencillo tratamiento para eliminar el color que tienen y darles uno nuevo o reavivar el que haya perdido con el secado. De esta forma pueden utilizarse para realizar composiciones mucho más originales y atrevidas para cuadros, centros de mesa, velas o guirnaldas. 


Teñir flores y hojas naturales y secas

Decoloración de las flores secas con lejía

Para este procedimiento es imprescindible que las flores estén completamente secas y sin hojas, y se pueden utilizar varios métodos: el más sencillo y barato es el de la lejía pura (lavandina o cloro)

>Se pone la lejía sin rebajar en un cubo o recipiente y se introducen las flores con cuidado.

>Se observa el proceso para estar pendiente de en qué momento la planta adquiere la tonalidad deseada. En ese momento se retira del líquido.

>Se introduce la flor en un recipiente con agua y se aclara.

>Se dejan secar al aire preferentemente colgada.

>Si queremos obtener colores crema, en lugar de lejía podemos utilizar agua oxigenada.

Decoloración de flores secas por cocción

>Hervir las hojas, flores o ramas, durante 45 minutos en una solución de agua y jabón en polvo, en una proporción de 1 cta. de jabón por cada litro de agua.

>Retira del fuego, y deja sumergidos los elementos naturales durante 12 horas.

Teñir flores y hojas naturales y secas
>Pasado ese tiempo, verás que las hojas han desprendido sus pigmentos y han quedado de color marrón, entonces, debes llevarlas a un color claro para luego teñirlas del tono que combine con el ramo que vas a realizar.

>Para ello, deja secar las hojas, introdúcelas en un recipiente con 10% de cloro y 90% de agua caliente, y déjalas sumergidas otras 12 horas.

>Cuando notes que las hojas ya están de color blanco, quítalas del recipiente y colócalas sobre una mesa cubierta de periódicos, o cuélgalas para que se sequen.


Cómo teñir las flores secas

Para que las flores secas conserven su naturalidad y su belleza lo más es aconsejable es no barnizarlas ni abrillantarlas, solo en el caso de algunos frutos se puede aplicar un brillo que les dé apariencia de nutridos frotándolos con un trapo y aceite natural.

No obstante, cuando las flores se han secado, también es posible someterlas a un sencillo tratamiento para eliminar el color que tienen y darles uno nuevo o reavivar el que haya perdido con el secado. De esta forma pueden utilizarse para realizar composiciones mucho más originales y atrevidas para cuadros, centros de mesa, velas o guirnaldas.

Procedimiento
Teñir flores y hojas naturales y secas
>Una vez que las has secado, debes separarlas y retirar aquellos restos que no hayan secado correctamente, estén con arrugas o con tensión muy débil. 

>Hecho este paso ahora sí, ya están listas para teñir. Existen varios sistemas y productos para cambiar el color de las flores secas, los principales son el teñido con aerosoles, el teñido con anilinas y el teñido con glicerina.

Teñir flores secas con aerosoles

Con los aerosoles se modifica el color de las flores de una manera sencilla; se compran en droguerías y en tiendas especializadas de manualidades, y están disponibles en una amplia gama de colores. Este método por su sencillez y seguridad tiene la ventaja de poder ser utilizado en manualidades con niños.

Teñir flores y hojas naturales y secas
Por lo general, el resultado es tremendamente vivo y poco natural, pero es un efecto interesante para alegrar composiciones apagadas. Hay que aplicarlos pulverizando las flores y las hojas en pequeñas ráfagas para evitar que la pintura gotee.


Teñir flores secas con anilinas

Este es un sistema sencillo, rápido y barato. La intensidad del color que se desee dar a la flor será la que determine la proporción de anilinas que se ha de usar en la disolución

>Para empezar, probar una cucharada de pigmento para un litro de agua. Si se utilizan anilinas al agua, los tonos serán bastante naturales.
Teñir flores y hojas naturales y secas
>Si se desean obtener colores más fuertes y luminosos, hay que recurrir a las anilinas al alcohol, que en lugar de disolverse con agua, lo hacen en alcohol de 96º. (seguir las indicaciones del fabricante)

>Un método es introducir la flores hasta el tallo y esperar unos minutos a que absorban el líquido para conseguir una rápida coloración.

>Otro método es hechar el líquido en un vaporizador con el que se rociará la flor. Esta es la forma de darles el color que se quiera, a mayor concentración del color éste será más fuerte y a menor, más tenue.

Tip* Una flor muy bella que puedes utilizar con estos fines es el Statice, que se siembra y se utiliza para flor cortada y también para flor seca. En este último caso es aconsejable cortar las flores antes de su completa maduración y dejarlas secar, colgándolas como os dije antes, en un lugar sombreado. Este tipo de plantas los encontrarás en varios colores por ejemplo: amarillo, blanco, lila, rosa y salmón. Es además una planta muy ruústica siempre que esté a pleno sol.

Teñido de flores con glicerina


Este sistema consiste en sustituir el agua que tienen las plantas por glicerina, de manera que el material queda flexible, no rígido y frágil como el secado al aire. Se puede aplicar a flores, pero quedan oscurecidas o artificialmente brillantes y por lo tanto, este método se recomienda para hojas o ramas como eucaliptos, hayas, helechos, laureles y tilos.

>El procedimiento es sencillo: hay que realizar una mezcla al 50 % de agua caliente y glicerina industrial (que puede comprarse en farmacias o tiendas de manualidades), introducir los tallos unos 12 cm. y dejarlas en la mezcla hasta que la planta haya absorbido la glicerina, lo que suele llevar mínimo una semana.

>Retirarlas y secarlas colgadas para que no pierdan su forma y luego se prensan y quedan listas para usar.

Cómo teñir hojas 
Teñir flores y hojas naturales y secas
>Para teñir hojas también se usa la anilina que se utiliza para el teñido de telas, en su versión de teñido en caliente. Prepárala siguiendo las instrucciones suministradas por el fabricante, y coloca dentro del líquido las hojas ya secas.

>Es conveniente agregar a la anilina un mordiente para fijar el color, que puedes hacerlo de forma casera agregando 2 cucharadas de vinagre al agua de teñido.

>Deja las hojas varias horas dentro de la anilina, y luego cuélgalas boca abajo para secarlas definitivamente, o plánchalas y prénsalas para hacer un arreglo floral plano.


Consejos finales

Con estas técnicas puedes teñir todo tipo de hojas y flores, aunque no todo tipo de flores. Algunas  mantienen sus colores una vez secas y otras no.

>Una flor seca blanca tenderá a volverse amarillenta y una flor roja tenderá a oscurecer.

>Colores violetas o azules se volverán de un color indefinido, y las flores rosadas se tornarán de un rosa muy suave.

>Como tip final, puedo recomendar que se rocíen las flores y hojas con una laca para el cabello, lo cual las hará un poquito más resistentes y facilitará cuando tengamos que limpiarlas con un pincel suave para quitarles el polvo.


En una próxima nota, explicaremos cómo secar las clásicas y nobles hortensias y cómo realizar hojas de árbol transparentes (esqueletos de hojas). También ideas para realizar arreglos, centros y otros tipos de objetos decorativos.




Cómo teñir flores secas y naturales, técnicas para teñir flores naturales, teñir flores secas, teñir flores con anilinas, cómo teñir hojas de árboles


Teñir flores y hojas naturales y secas

300 Shapes para Photoshop (formas)

$
0
0


shapes formas personalizadas

Recursos gráficos: 300 formas personalizadas para Photoshop circulares, estrellas, rayos, espirales y otros. Descarga 1 Link Mediafire - 260 kb






Formas personalizadas para Photoshop, shapes circulares, shapes estrellas, shapes espirales

Videotutorial PSOnline 10 Uso de Pinceles

$
0
0

Continuando con las herramientas con las que cuenta el editor PSOnline gratuito que se encuentra en El Taller de Jazmín, en este videotutorial explicaré el uso de pinceles y sus diferentes formas de aplicación. Es sumamente sencilla y cuenta con múltiples variedades. 

VIDEOTUTORIAL DISPONIBLE EN HD 720p



Cualquier duda, pregunta o consulta déjalo en el comentario y a la brevedad te responderemos. Gracias.


Ever Dream - Nightwish

$
0
0
Ever dream Nightwish Century Child

Tema favorito de El Taller de Jazmín: Ever dream de Nightwish (Century Child). Metal sinfónico en este grupo finlandés, de la época en que Tarja Turunen era su vocalista. Disfruten!




Ever felt away with me 
Just once that all I need 
Entwined in finding you one day 
♥♥
Ever felt away without me 
My love, it lies so deep 
Ever dream of me 
♥♥
Would you do it with me 
Heal the scars and change the stars 
Would you do it for me 
Turn loose the heaven within 
♥♥
I'd take you away 
Castaway on a lonely day 
Bosom for a teary cheek 
My song can but borrow your grace
♥♥
Ever felt away with me 
Just once that all I need 
Entwined in finding you one day 
♥♥
Ever felt away without me 
My love, it lies so deep 
Ever dream of me 
♥♥
Come out, come out wherever you are 
So lost in your sea 
Give in, give in for my touch 
For my taste for my lust 
♥♥
Ever felt away with me 
Just once that all I need 
Entwined in finding you one day 
♥♥
Ever felt away without me 
My love, it lies so deep 
Ever dream of me 
♥♥
Your beauty cascaded on me 
In this white night fantasy 
♥♥
Ever felt away with me 
Just once that all I need 
Entwined in finding you one day 
♥♥
Ever felt away without me 
My love, it lies so deep 
Ever dream of me




Vasijas de terracota recicladas

$
0
0


Existen distintas técnicas para intervenir un objeto, pero no todas pueden aplicarse a todo. A veces depende del material del elemento a tratar (madera, metal, yeso, etc.) a veces del tamaño y otras del uso que se le dará. En esta nota enseñaremos cómo transformar unas vasijas comunes, oscuras y sin gracia en unos decorativos floreros que se pueden poner agrupados en un rincón o como centro de mesa. También pueden ir en un hall recibidor encima de una consola de metal y vidrio con un espejo encima.

Este trabajo está realizado por nuestra colaboradora María Fernanda del blog Tus Manos y las Mías, a quien le agradecemos su generosidad.

Materiales

- Vasija de terracota
- Látex blanco u otro color
- Lija
- Cera incolora
- Accesorios: cuentas de madera o cerámica, cuerditas de hilo, cintas rústicas

Realización


*Limpiar bien la vasija con un trapo húmedo y dar una o dos manos de látex blanco.


*Lijar en algunas zonas hasta que aparezca el color oscuro de base, no demasiado, tienen que quedar como vetas.

*Aplicar cera incolora y frotar bien con un trapo de algodón hasta sacar brillo.


*Decorar con cintas, hilo y cuentas rústicas









*Colocar unas ramas o flores secas en su interior para completar el arreglo




















*Sin duda queda un hermoso trabajo, muy decorativo, sin gastar dinero y hecho con muchas ganas y cariño.









**Tips

>Se pueden dar dos capas de látex de distinto color, por ejemplo la de base rojo teja o azul y la de encima blanco. Al lijar irán apareciendo ambos colores y tú decides cuál resaltará más.

>Queda bonito dejarlo en blanco y protegerlo con barniz mate al agua.


>Y también se puede usar cera coloreada con pintura óleo color tierra siena o sombra natural, para que quede una pátina más oscura (vale usar tambien betún para zapatos)





Gracias por visitar El Taller de Jazmín!






Videotutorial PSOnline 11 Crear pinceles

$
0
0

Siguiendo con las explicaciones de cómo usar PSOnline gratis disponible en El Taller de Jazmín, aquí te doy los detalles para crear tus propios pinceles, ya sea a partir de formas básicas como también de imágenes con formato png y  la forma de guardarlos en una colección personalizada para usarlos en el momento que los necesites.


VIDEOTUTORIAL DISPONIBLE EN HD 720p



Cualquier duda, pregunta o consulta déjanos el comentario y a la brevedad te responderemos. Gracias.-


Cómo crear pinceles, Photoshop online crear pinceles, crear pinceles a partir de formas, pinceles de imágenes

Para los niños: Anillo bichitos

$
0
0

Una manualidad sencilla para los más chiquitos: un anillo con forma de bichito. Muy lindo para hacerlo junto a los papis y pasar un buen momento fortaleciendo lazos y cultivando la creatividad.



Materiales

-Limpiapipas

-Esferas de telgopor

-Pintura acrílica o témpera roja

-Pincel

-Rotulador negro




Realización

-Atravesar las esferas de telgopor con el limpiapipas y pintarlas de rojo. Dejar secar

-Hacer un rulito en los extremos a modo de antenitas.


-Con el rotulador negro hacer un diseño y pintar los ojos, marcándole bien las pestañas.

 

-Darle la forma y ya está listo para ponérselo y divertirse!


Gracias a Agora abierta por su generosidad




Cuadritos y latas decoradas

$
0
0


Una manualidad sencilla para decorar un rincón de nuestro hogar: María nos comparte unos cuadritos y unas simples latas que se convirtieron en objetos cálidos de diseño.

Le agradecemos a nuestra colaboradora María, del blog Tus manos y las mías por su generosidad.

Para los cuadritos

-Marcos
-Papel corrugado
-Papel madera o batik
-Rotulador
-Cola vinílica
-Pinturas acrílicas

-Cortar un trozo de papel madera o batik que deberá ser mas pequeño que el marco. Con el rotulador, escribir algún texto, una poesía o simples grafismos.

-Sobre este texto, hacer un dibujo a gusto. María pintó unos bellos jarrones de colores vivos que combinan a la perfección con el estilo final.


-Cortar cartón corrugado del tamaño del marco y sobre éste, pegar el trabajo que acabamos de hacer.

-Montarlo sobre el marco y colocar el vidrio, para mayor protección.




Para las latas

-Latas de cualquier tipo: conserva, galletas, etc.
-Cola vinílica
-Papel madera o batik.
-Impresiones de fotos o pentagramas
-Papel de seda color rosa.
-Laca protectora


-Limpiar bien la lata y forrarla con el papel madera o batik, o bien imprimir los pentagramas que dejo al final de la nota.

-Imprimir la foto de Audrey Hepburn (o si eres habilidoso, la puedes pintar), recortarla por sus contornos y pegarla sobre la lata forrada. Otra opción es una imagen estilo art nouveau. (Abajo dejo una de ejemplo, sólo hay que convertirla a blanco y negro con el Photoshop. Si necesitas ayuda en esto, me lo dejas en el comentario)


-Proteger este trabajo con una mano de laca protectora.

-Con el papel de seda rosa, realizar flores de papel y pegarlas a gusto formando una composición armoniosa.



Imágenes: click para ampliar y descargar






Cualquier duda o consulta, me lo dejas en el comentario y con gusto te responderemos. Gracias.-









Viewing all 209 articles
Browse latest View live